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17 AL 23 DE DICIEMBRE
Iconos
Siglos
XV- XVII- XVIII- XIX
Coordinan:
Galería Latina y
Centro Cultural Arquidiocesano
"El arte bizantino se preparó
en las ciudades griegas de Egipto, Siria y Asia Menor
durante los siglos IV y V, bajo la doble influencia de
Grecia helenizada y la cultura iraní, donde se
elaboró la arquitectura de cúpula y un arte
decorativo innovador. Un arte estrechamente vinculado
a la religión, síntesis de tradiciones helenísticas
y orientales, predominando la frontalidad, el planismo,
la estilización de la representación y la
síntesis formal. Asi fueron los murales y los mosaicos
un arte estático y extático, imagenes inmóviles
que obligan al éxtasis y a la contemplación.
Todo es simple, claro y distinto, la iglesia como casa
de la comunidad y no de la divinidad.
[...] El ícono (del griego,
imagen), apareció en el siglo X, pintura sobre
madera a la témpera, agregando óleos (y
hasta agua bendita y fragmentos de reliquias) para darles
carácter sagrado. De esta manera, la imagen sagrada
sustituía a los libros sagrados en pueblos analfabetos.
El ícono es un arte lacónico, de debe
mostrar sin detalle la esencia espiritual del tema,
la imagen ideal de un mundo transfigurado por la fe.
La pintura de íconos solo podía ser ejecutada
por monjes anónimos de vida irreprochable, en
penitencia y para quienes el trabajo era una forma de
oración. La imagen debía ser casi desmaterializada,
dar la sensaci´ñon de figuras suspendidas
en el aire, sin peso ni consistencia física.
[...] Los íconos eran pinturas
portátiles (se acostumbraba a viajar con ellos)
o confinados en monasterios e iglesias en agrupamientos
que formaban el iconostasio, mampara o tabique que separa
el altar de los fieles. Hasta el siglo XVII mantuvieron
un alto nivel creador para después, con excepciones,
seguir un canon fijo e invariable repetido hasta la
total saciedad." *
Nelson Di Maggio.
* Extraído
de La República. Sección 2 del día
Lunes 15 de diciembre de 2008
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